最新作品排行榜上榜中短篇小说点评
2022年度中国当代文学作品排行榜已经推出，面对从海量作品中精挑细选出来的上榜佳作，编辑们有话要说。今天，我们编发本刊编辑同仁的中短篇小说推荐语，从文学编辑的角度对小说作品进行点评，求教于方家读者。
——《北京文学》编辑部
中篇小说（6篇）
迟子建《白釉黑花罐与碑桥》
迟子建《白釉黑花罐与碑桥》
迟子建小说中有一些比时间更高维度的东西。因之，时光不再是只能奔流向前的河水，而在她手中成为能随意缠绕折柔的丝锦，她将人物置入其中，宛如魔术师般创造出亦真亦幻的华美故事；也因之，故事具有了某种神奇性，它腾空跃起，超越了具体的时空，宛如巨鸟般在地面上投下巨大的身影，让人心甘情愿地逐影而行，游走在梦与现实的临界。《白釉黑花罐与碑桥》让我们跟随一个文物爱好者的冒险之旅，梦回宋朝，在历史与传奇、现实与梦境间辗转游历。故事结尾，醒来的不止是这位探险者，或许还有俯瞰着这整个故事的我们——好的小说是场奇异美梦，可以唤醒一颗在现实世界里昏睡的心。
——杜凡
葛亮《浮图》
葛亮《浮图》
《浮图》是一个人的一辈子——或戛然而止的半生，却叠合了香港风起云涌几十年的城市变迁。从移民潮到经济腾飞、九七、金融风暴、sars，几番起落，都铭刻于一人。香港某大学教授连粤名，一个在地的“异乡人”，半生和风细雨，徐徐漫步，却在人生终章为自己写下一个触目惊心的休止符。无常世界，有情众生，与时间杂糅着织出这恍然一梦的人生浮图。葛亮的书写一向具有坚实质地，在烟火世情中影影绰绰地勾勒出背后的历史浮沉、时代风姿。阅读者缓步于葛亮以匠人之手构筑的日常时光与故事空间里，每一样器物、每一个人物都闪烁着某种幽微却诱人的光泽，我们循光而去，于寻常方寸间见浩瀚星空。
——杜凡
张翎《疫狐纪》
张翎《疫狐纪》
疫情三年，这部应时而动的作品可谓同类题材中的翘楚，尽管背景时新，却没有丝毫急就章的嫌疑，反倒像存放已久的佳酿，味道醇厚，回味无穷。小说从人与狐之间的偶然交集开始，一步步牵扯映照出人与人之间的复杂关系，叙事推进之妙，谋篇布局之巧，探究人性之深，都值得玩味。
——师力斌
常小琥《变脸》
常小琥《变脸》
学戏得学变脸，但做人始终得要脸，脸面和尊严不可剥夺。常小琥通过对杂技团滑稽戏师徒两代人命运变迁的追叙，为我们打开了一个时空隧道。在时代变革的大潮中, 让读者一窥传承数百年民间技艺的生态内幕。小说记述了小人物以非常人的韧性守住了与人为善的做人底线，能让能忍，不投机不妥协，以技艺榜身，不做拿金牌的工具。将失落于民间的事亲为大、守身为大的儒文化传统接续起来，为我们提供了一个有个性、有温度兼具烟火气的平民形象。
——吴晓辉
阿乙《请一匹马做媒》
阿乙《请一匹马做媒》
这是一个荒诞的故事，但作者并不以用象征写荒诞为本意，相反它是更高层面的现实主义作品。繁密的语言，有效而生动的细节，使作品呈现出一种“异质性的日常化”的审美效果。前来做媒的马，既有人的行为，又有马的属性，二者集于一身，融洽相处，而旁人对于他存在的异质性也相当习以为常。“请马做媒”，要害不在“做媒”，而在于“马”。作为名副其实的先锋作家，阿乙的叙事策略长期带有旗帜性的撕裂感，他一直在探索适合自己的文学暗器，也再次从“怎么写”的角度印证了一位小说家的丰沛才情。
——朱旻鸢
刘汀《水落石出》
刘汀《水落石出》
人到中年，北漂梁为民决定离京返乡，这也是一趟记忆的归途，揭开了一段兄弟异位的往事。命运以玩笑为刀，在每个人心间都划上了隐秘却深刻的伤口。好在，当时光流逝，水落石出之际，他们终归可以重新平静地站在一起。《水落石出》以质朴的风格讲述了一个身份错位的动人故事，小说以大量笔墨书写北漂主人公的生活前史，讲述他的来处，因此我们也明白了他的去处。生活仿如一双巨手，终究会抹平所有的交换与差别，那么荒诞又那么公平，而最终留下的唯有良善与真情。写大时代而非宏大叙事，写长故事却只关注微不足道的小人物。作者细密雕刻出通达社会神经末梢的命运图景，温柔而冷峻，悲悯而深刻。
——杜凡
短篇小说（6篇）
弋舟《德雷克海峡的800艘沉船》
弋舟《德雷克海峡的800艘沉船》
弋舟有这样的本事，总能在庸常中发现奇观，将完全不相干的命运并置，勾兑，搅拌，发酵，酿出醇酒一样的故事来，越品越有味，让我能由人及已，引发很多联想和感慨。而且吧，他的写法让我感觉，视野越开阔而心思越细腻，那么多芜杂的原料拌在一起，一点不违和，还严丝合缝，恰如其份，这可能就是所谓的才华。
——师力斌
弋舟《德雷克海峡的 800 艘沉船》
弋舟的《德雷克海峡的 800 艘沉船》是一部先锋意味十足的作品，写法既大胆又创新，让人不由得思考你身边的每个过客，其背后有着怎样的生命过往。小说以“德雷克海峡的 800 艘沉船”这一个灾难新闻为核心点，采用拼贴、新闻仿写、碎片化叙事等多重现代小说的技法，讲述了三个偶处于同一时空——在武汉疫情暴发前夜一趟海口飞往西安的夜间航班上的人各不相同的人生状态。整部作品犹如一个三棱镜折射出的不同光线，照射出现实里丰富的人生维度。
——侯磊
金仁顺《白色猛虎》
金仁顺《白色猛虎》
离异的母亲独自将儿子养大，经营一个叫白色猛虎的客栈。这天，长大成人的儿子却带来了比他大九岁且两次离异的女友。在小说的结尾处，儿子要走了去世父亲留下的银行卡。这位母亲要如何与已经长大的儿子相处，又如何面对他的女友？更严酷的是，该如何审视自己过往的人生？小说语气平静、声调有序、情绪克制，但中年女性的人生困境就赤裸的呈现于此，母子之间、男女之间以及两代女性之间的微妙的关系，以及这些关系背后那更为深邃的难以参透的人的命运就这样交到了读者的手中。
——张颐雯
金仁顺《白色猛虎》
这是一篇挟带着东北森林风霜冰雪气息的作品，小说的叙事场景集中在一间名为“白色猛虎”的长白山中客栈。题为《白色猛虎》，既是故事发生的地方，也是小说人物齐芳人生的影喻。'雪湮没了所有'，天地间只余满目的白和刺骨的冷，她也是经历人生凛寒绝境而被困住的猛兽。但金仁顺让她笔下的女性焕发出一种极具生命力的坚毅之美，正如客栈外的高山树一般，虽树干纤细，巨大根系的抓力却能让它抵御山间大风。小说含蓄克制的语言下涌动着复杂浓烈的情感，离异母亲与儿子及其女友间的微妙关系，构成了叙事的张力。小说以接机始，送机终，作家于逼仄的叙事空间里闪转腾挪，写出了一位女性痛苦、坚韧、软弱、无奈的诸般情感。
——丁莉娅
石一枫《寻三哥而来》
石一枫《寻三哥而来》
我知道作者近年来是长篇和大中篇的能手，从《世间已无陈金芳》，到《地球之眼》，再到《漂洋过海来送你》《入魂枪》《逍遥仙儿》若干篇什， 大都洋洋八九万言，此番突然掉转身行，直奔江湖侠士的短篇而去，把一位寻仇的民间武功高手写得有板有眼。手法之多变，蛮有意思的。
——师力斌
石一枫《寻三哥而来》
郑六找三哥寻仇，三哥却不在家，在三哥的家里遇到的是孟琳琅。从这时开始，小说里的人物磕磕跘跘，纠结着反转着相处下去直到终局。小说从寻找三哥开始，也是从不信开始，结尾却走向了某种信任。这是一篇经典现实主义作品，人物的良知与道德被重新激活，传统情怀在现代社会得到延续，而人本身也完成了对自我的救赎。作者在呈现我们这个复杂时代的时候，也对这个时代的芸芸众生和围绕他们发生的一切做出了自己的判断和选择。
——张颐雯
鲁敏《暮色与跳舞熊》
鲁敏《暮色与跳舞熊》
作家以风格化的语言，出神入化地征用着丰盛的想象力，拓展着虚构的疆域，淋漓尽致地展现着小说的魅力。主人公“西力”既让人想到伍迪・艾伦镜头下那个“患了怪病”的男子Zelig，又让人联想到英语里silly的谐音，荒唐的，冒傻气的，不实用的男生西力，当然不实用，他得的病都显得颓丧且罗曼蒂克：黄昏综合征——暮色是病原，跳舞熊是药。粉色熊，俨然一个活物，一个有机体，但它又是一个激烈错位的不真实的造物，具有俘获性的柔波般的皮毛与拟人化的情感表达，人造的假象以及人格化了的影子，模糊的身份和指向不明的信息，暧昧的兽与隐晦的人，借位又异位，对抗着读者促狭的想象。当粉色熊亮出了身份，作家将这种戏剧性推演到极致——宛如经历了一场内心的试炼，亲密又绝望，赋予又剥夺。当粉色熊被西力再次复活，成为一个记忆与知觉的巨大综合体，宛如仪式的框架，在封闭空间中，在无法再填充的空白处，感受被精炼化，“故人重逢的喜悦”降临，小说达到超绝的顶点，作家魔杖点化般地于无形无相之中召唤出诗意的完满。
——张哲
鲁敏《暮色与跳舞熊》
作家鲁敏擅写'都市孤独者'，她总能以细腻冷静的目光探寻人物的内心隐秘与精神困境。题中'暮色'和'跳舞熊'看起来无甚关系两个词语的化学组合，经由小说中巧妙的细节铺排，一场黄昏突然而来的暴雨，一次涉疫事件下的短暂封控，使得现实生活中原本不可能有关联的两个人物（失意青年西力与广场上扮演跳舞熊的女人）产生微妙的交集，从而形成人物关系的错位并置。二人互为参照，而在这对照下又进一步凸显出人与人之间的隔膜与疏离，渴望接近而又退却的复杂心理，放大了彼此内心的孤独。'跳舞熊'是小说中的关键意象，皮粉色柔和的皮毛、毛茸茸温暖的触感，是共同抚慰他们内心深彻孤独的象征物。雨后不紧不松的拥抱，二人各自心事的倾吐，作家在深入人性风景“浑浊下沉'的同时，更呈现了'明亮宽容'的一面。
——丁莉娅
徐则臣《玛雅人面具》
徐则臣《玛雅人面具》
无疑这是一部别开生面的作品，在全年度短篇亦属罕见。无论是题材还是写法，都让我大开脑洞。远至拉丁美洲的玛雅人面具，近至身边的中国木匠，务虚便虚得虚无缥缈，神秘玄幻，写实便实得煞有介事，历历在目，而中外文化的大跨度魔幻勾连，全篇仅用了8千字。一口气读下来，几无一字赘余。
——师力斌
徐则臣《玛雅人面具》
我在墨西哥遇到一位酷似中国人的玛雅人，他擅长雕刻面具，成了我的向导。回国后，录像里这位向导的形象神奇消失了，但他的声音竟成为连接不同地域不同世界的神秘纽带。一张面具穿越了时空，勾连起消失的玛雅人和父亲记忆里失踪的二叔，让中国乡村家族的过往与遥远的异族发生了联系。作者用古典的方式和近乎完美的技术，写出两个大陆之间文明的碰撞与交融，显示出时间和语言的伟大力量。
——张颐雯
杨知寒《百花杀》
杨知寒《百花杀》
《百花杀》透着人味，两个孤独的女人或依赖远方的儿子或依靠没影儿的婚姻，都在水泡似的缥缈愿景里茂茂摇摇，得过且过，真正称得上走心交流的还只有视若敌手的对方。不同于工业路径上的东北书写，《百花杀》的故事发生在百花园市场，练摊摆摊，一肚子计较和算计，热火朝天时看不出来，门可罗雀时则商场变战场，大刀阔斧，杀伐果决。作家以短句擅长，不吝胆气，断句锋利，炼字谨慎，陈述句和直接引语相互嵌入不分彼此，最大化选取生活化的语言，尤其是凸显地域特点的北方口语，直白苍劲，夹枪带炮，嘎巴利落脆，同时带着在场的刺痛感。从精神本质上反映了时代变迁对于生命个体的吞噬，营造出一种恍惚和失真的感觉，进而呈现出一种被时代抛弃彻头彻尾的绝望感，以及停留在臆想空间之中对于旧时光的赞美和留恋。有别于年轻写作者在作品中所呈现的风花雪月以及年轻化，甚至幼齿化的迷茫与无措，《百花杀》中呈现的悲叹是一种集体意识的外化，负载着历史重量，是顶风冒雪，亦是弓背前行。
——张哲
杨知寒《百花杀》
杨知寒的小说《百花杀》以小写大，见微知著，不过分修饰又贴近生活，从小商品市场百花园中一对争斗不休的女商户的日常，摄制出不甘平凡的普通人的奋斗缩影，透见出人心的远近和东北城市的发展变迁。她们一心想斗败对方，却在市场溃败之时，发现自己都被时代所败了。朴实平凡的细节如能贴地飞行一般地重现生活并引发思考，体现出作者强进的写实功力。小说从生活中获取灵感，而从题目到故事内容再到意境意象，都是一部意味深长的寓言。